A chegada de Marvel’s Wolverine ao PlayStation 5 colocou a Insomniac Games diante de uma enorme responsabilidade criativa. Depois do impacto positivo causado pelas aventuras do Homem-Aranha nos consoles, a expectativa sobre a adaptação do mutante canadense era gigantesca. O resultado final, contudo, divide a comunidade ao equilibrar qualidades indiscutíveis com escolhas estruturais questionáveis.

Os pontos em que a aventura do mutante acerta em cheio

O primeiro grande mérito do projeto é romper um jejum histórico. O herói não protagonizava um título solo desde 2009, acumulando 17 anos de ausência como personagem central nos videogames — período no qual se limitou a participações secundárias em títulos como Marvel Ultimate Alliance 3 e ficou de fora de produções como Marvel vs. Capcom Infinite. Trazer o mutante de volta ao centro dos holofotes era uma demanda antiga dos jogadores.

No quesito técnico, a desenvolvedora entrega um visual de ponta. Os modelos de trajes, o design dos ambientes e os efeitos de partículas durante os confrontos alcançam o padrão técnico esperado para a atual geração de consoles. Além disso, a jogabilidade oferece confrontos com alto grau de exigência. Longe de ser um passeio simples, o game impõe embates intensos com hordas de inimigos, exigindo domínio completo das habilidades do herói para quem busca bater recordes acima de 20 mil ou 40 mil pontos.

Outro elemento positivo é o impacto no universo dos quadrinhos adaptados: a narrativa estabelece as bases perfeitas para a futura introdução dos X-Men no cenário dos games de alto orçamento, preenchendo um espaço que já foi ocupado pelos Vingadores e Guardiões da Galáxia.

As falhas e decisões criativas que pesam contra a experiência

Apesar das qualidades, a produção repete armadilhas comuns da indústria. O jogo abusa de clichês saturados, com sequências de perseguição padronizadas e um sistema de combate fortemente inspirado no padrão estabelecido pela série Batman Arkham, gerando uma sensação de repetição constante.

A linearidade excessiva também se destaca como um problema grave. A ausência de liberdade e a progressão em corredores contínuos remetem a limitações vistas na geração do PlayStation 2. O jogador apenas avança em linha reta, elimina adversários e segue até o desfecho sem grandes oportunidades de exploração ou ramificações.

A caracterização do protagonista também sofre oscilações que incomodam a narrativa. Enquanto Logan se comporta como uma força letal implacável diante dos inimigos, sua dinâmica romântica com Jean Grey exibe uma postura excessivamente dócil e vitimista, criando um contraste difícil de justificar com o restante de suas ações violentas.

Por fim, a representação dos sentidos aguçados do herói causou ruído na interface. Em vez de uma leitura orgânica de pistas, a tela é tomada por excesso de poluição visual, apresentando rastros luminosos exagerados e caixas piscantes que prejudicam a imersão.

Mesmo com apelo garantido entre os entusiastas do herói, o título mostra que nem todas as escolhas funcionaram com a precisão costumeira do estúdio, entregando uma jornada que não atinge a mesma unanimidade vista em outros sucessos da casa.